藝術(shù)學(xué)論文范文1

　　摘要：中華民族歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，迄今為止已有五千多年的發(fā)展歷史，在長(zhǎng)期的改革與發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征十分鮮明，作為中華民族藝術(shù)的重要組成部分，民族聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)方式呈現(xiàn)出多元化態(tài)勢(shì)，不拘一格的表現(xiàn)形式將中華民族歷史發(fā)展規(guī)律刻畫得淋漓盡致?；诖?，本文重點(diǎn)探究了中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，旨在對(duì)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)、全面的研究，為聲樂藝術(shù)美學(xué)發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

　　關(guān)鍵詞：民族聲樂藝術(shù)；美學(xué)特征；探究

　　21世紀(jì)作為中國(guó)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展與創(chuàng)新的黃金時(shí)期，其美學(xué)特征愈加鮮明，一方面凝結(jié)著無數(shù)聲樂藝術(shù)作家的勞動(dòng)成果；另一方面集中了中國(guó)人民艱苦奮斗、勤勞勇敢的智慧與結(jié)晶。通過對(duì)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的研究與探析，我們能夠從中了解和掌握民族聲樂藝術(shù)的自然特性和美學(xué)特性，有利于傳統(tǒng)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的科學(xué)轉(zhuǎn)型和深度創(chuàng)新，其意義深遠(yuǎn)而重大。

　　1、中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵闡釋

　　中國(guó)民族聲樂藝術(shù)從不同的層面分析，其內(nèi)涵有所不同。從廣義層面而言，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)大致可以被劃分為三類：一是戲曲演唱；二是曲藝說唱；三是民歌演唱。從狹義層面而言，所謂的中國(guó)民族聲樂藝術(shù)，實(shí)質(zhì)上指的是符合新時(shí)期的民族聲樂，也就是所謂的富有當(dāng)代特色的民歌演唱，與傳統(tǒng)的民族聲樂存在必然關(guān)聯(lián)，均富有民族特色和民歌氣息，其藝術(shù)審美理念完全一致。中國(guó)民族聲樂藝術(shù)不但完全繼承了中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素，而且融入了西方藝術(shù)文化元素，其歌唱形式與傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)稍有差異?？梢哉f，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)具備兩面特性，一方面擁有中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化氣息；另一方面具備西方聲樂藝術(shù)文化氣息，可謂是兩者的統(tǒng)一、集合體。

　　2、中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)研究的重要性

　　中國(guó)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展初期，受到傳統(tǒng)文化的影響和制約，其活躍程度并不高。然而，儒家、道家等學(xué)派十分重視民族聲樂藝術(shù)，并將其作為自身道德修養(yǎng)的一部分，由此將民族聲樂藝術(shù)上升到了美學(xué)層面，從美學(xué)角度出發(fā)，進(jìn)一步深化改革，提出民族聲樂藝術(shù)改革和創(chuàng)新的新思路。[1]新中國(guó)成立之后，隨著改革開放、對(duì)外開放步伐的加快，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征逐漸被顯現(xiàn)出來，并作為中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)特征之一，從美學(xué)層面而言，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)顯得更加符合時(shí)代發(fā)展特性，并且與西方聲樂藝術(shù)一脈相承，能夠有機(jī)統(tǒng)一、結(jié)合起來。因此，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征極其重要，作為中國(guó)民族聲樂藝術(shù)實(shí)現(xiàn)跨越式發(fā)展的基石和保障。

　　3、中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征

　　3.1中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征

　　美學(xué)作為研究人類意識(shí)、知覺和情感的一門多元化學(xué)科，聲樂同樣是洞察人類情緒的一門藝術(shù)學(xué)科，自古以來，二者之間的關(guān)聯(lián)十分緊密，共同豐富著人類的情感世界?！稑酚洝纷鳛橹袊?guó)古代音樂的記載范本，部分內(nèi)容闡述了音樂對(duì)人類情緒的影響作用，認(rèn)為音樂是由人類根據(jù)自己的情緒所創(chuàng)作，也是反映人類情緒的一種主要工具。音樂作為聲樂藝術(shù)的`核心組成部分，與詩(shī)詞結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)了聲樂藝術(shù)的多元化和多樣性，聲樂藝術(shù)實(shí)質(zhì)上就是對(duì)人類情感世界的真實(shí)寫照，也是人類情感美學(xué)特征的重要體現(xiàn)。聲樂藝術(shù)之所以魅力無限，正是由于其具備兩個(gè)主要因素：一是聲音；二是情感。前者即就是來自音樂中的聲音，通過演唱者口中所傳遞出來的聲音；后者就是音樂、歌曲中涵蓋的復(fù)雜情感要素，包含了創(chuàng)作者的創(chuàng)作情緒和生活情感等。聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征同時(shí)擁有抒發(fā)情感、傳遞感情的作用，作為創(chuàng)作者抒發(fā)情感和傳遞感情的主要途徑之一。也就是說，創(chuàng)作者在聲樂創(chuàng)作過程中，將自己的情感要素、復(fù)雜情緒融入其中，達(dá)到藝術(shù)美學(xué)的高度，觀眾在聆聽音樂的過程中，可以感受到創(chuàng)作者此刻波瀾起伏的情緒和多元化的情感要素。中國(guó)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中，受到西方聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的深遠(yuǎn)影響，逐漸形成了聲情、詞情、曲情等美學(xué)特征，這些美學(xué)特征與中國(guó)民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作息息相關(guān)，極大豐富著中國(guó)民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作手段，凝練出中國(guó)民族聲樂藝術(shù)潛在的情感美學(xué)要素。

　　3.2中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造性美學(xué)特征

　　中國(guó)民族聲樂藝術(shù)除了具備情感美學(xué)特征之外，還作為一種具備創(chuàng)造性美學(xué)特征的藝術(shù)綜合體。中華民族歷史悠久，民族聲樂藝術(shù)在長(zhǎng)期的矛盾斗爭(zhēng)和方式轉(zhuǎn)型過程中，逐漸積累起了創(chuàng)造性美學(xué)特征。也就是說，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)始終處于創(chuàng)造過程。新世紀(jì)的中國(guó)民族聲樂藝術(shù)，在傳承中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，發(fā)揮出了當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，一方面在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)；另一方面在創(chuàng)造新的民族聲樂藝術(shù)。與此同時(shí)，在傳承民族聲樂藝術(shù)的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國(guó)家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)，可謂是“古為今用、洋為中用”，不僅符合傳統(tǒng)歷史發(fā)展規(guī)律，而且呈現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特性。“古為今用、洋為中用”作為當(dāng)代中國(guó)民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征的主要表現(xiàn)方式。首先，古為今用是當(dāng)下中國(guó)民族聲樂藝術(shù)在作詞、譜曲、歌唱過程中，完整繼承傳統(tǒng)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)固有特點(diǎn)，通過學(xué)習(xí)和借鑒傳統(tǒng)中國(guó)民族聲樂藝術(shù)中的精華思想和創(chuàng)作技巧，來豐富當(dāng)今中國(guó)民族聲樂藝術(shù)，突出創(chuàng)造性美學(xué)特征；其次，洋為中用是新時(shí)期中國(guó)民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國(guó)家和地區(qū)的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)作技巧，取其精華、去其糟粕，結(jié)合我國(guó)基本國(guó)情和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展特點(diǎn)，將西方國(guó)家和地區(qū)民族聲樂藝術(shù)作品中有用的東西拿出來，融入中國(guó)民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中去，以此來豐富中國(guó)民族藝術(shù)創(chuàng)作手段，突出中國(guó)民族藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征，最終實(shí)現(xiàn)與西方聲樂藝術(shù)相接軌。

　　3.3中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的現(xiàn)代性美學(xué)特征

　　十一屆三中全會(huì)以后，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)走出國(guó)門。然而，在走出國(guó)門，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代性美學(xué)特征的過程中，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)作品要符合中華民族傳統(tǒng)歷史風(fēng)格，符合中國(guó)當(dāng)下基本國(guó)情和民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作理念，在此基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國(guó)家、地區(qū)的民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技巧，堅(jiān)持傳統(tǒng)與借鑒齊頭并進(jìn)。與此同時(shí)，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)要繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)典范，始終堅(jiān)定不移地走中國(guó)發(fā)展道路，在不忘本的基礎(chǔ)上，有選擇性、有針對(duì)性的對(duì)待西方聲樂藝術(shù)文化。唯有此，方可取得實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)創(chuàng)作成效，突出中國(guó)民族聲樂藝術(shù)現(xiàn)代性美學(xué)特征。21世紀(jì)以來，中國(guó)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展速度十分驚人，其國(guó)際地位日益提升，已然成為國(guó)際民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域中的主力軍。究其原因，取決于中國(guó)民族聲樂藝術(shù)鮮明的美學(xué)特征，充分提升了中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)高度，呈現(xiàn)出了情感美學(xué)、創(chuàng)造性美學(xué)和現(xiàn)代性美學(xué)特征，完全符合中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展態(tài)勢(shì)和國(guó)際聲樂藝術(shù)創(chuàng)新軌跡。隨著國(guó)際文化藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展和革新，中國(guó)民族藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)民族藝術(shù)創(chuàng)作方法的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國(guó)家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)創(chuàng)作技巧，豐富了中國(guó)民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法的多元化和多樣性，最終有利于中國(guó)民族聲樂藝術(shù)國(guó)際地位的提升和美學(xué)特征的集中體現(xiàn)。

　　參考文獻(xiàn)：

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　　藝術(shù)學(xué)論文范文2

　　摘要：二度創(chuàng)作屬于二胡藝術(shù)實(shí)踐過程中不容缺少的重要環(huán)節(jié)，二胡藝術(shù)家們往往會(huì)結(jié)合自身閱歷或者是情感認(rèn)知等情況，運(yùn)用科學(xué)化的技法技能就二胡音樂作品實(shí)施個(gè)性化以及多維度展現(xiàn)。此外，二胡演奏者們所具有的較強(qiáng)二度創(chuàng)作能力并不是在短時(shí)間內(nèi)培養(yǎng)出來的，必須要在長(zhǎng)時(shí)間艱苦奮斗的基礎(chǔ)上形成。二度創(chuàng)作能力培養(yǎng)需要在扎實(shí)基本功前提下，不斷積累閱歷，促進(jìn)藝術(shù)素養(yǎng)水平的提升，全面把握二胡音樂所具有的地域性以及時(shí)代性，增強(qiáng)二胡創(chuàng)作能力。本文就二胡表演藝術(shù)中的二度創(chuàng)作與實(shí)踐展開詳細(xì)論述。

　　關(guān)鍵詞：二胡表演藝術(shù)；二度創(chuàng)作；實(shí)踐

　　音樂一度創(chuàng)作屬于二度創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)。從某種程度上講，所有音樂作品都是借助音樂表演二度創(chuàng)作向聽眾展現(xiàn)的，然后在表演人員藝術(shù)表現(xiàn)力基礎(chǔ)上引發(fā)聽眾們的共鳴。然而由于表演人員自身?xiàng)l件因素，音樂表達(dá)或者是傳遞期間給予聽眾的感受往往是不同的。具體來說，二胡藝術(shù)的音色比較柔美，且表現(xiàn)力非常豐富，在表現(xiàn)手法方面是多層次的，并因歷史文化淵源受到廣大聽眾朋友們的喜愛。因此，現(xiàn)階段對(duì)二胡音樂實(shí)際表演過程中存在的二度創(chuàng)作進(jìn)行分析研究，不僅在二胡教學(xué)方面有重要意義，而且在社會(huì)效應(yīng)方面也發(fā)揮著重要作用。

　　一、二胡表演藝術(shù)中二度創(chuàng)作的重要性

　　從專業(yè)化角度出發(fā)，所有表演藝術(shù)發(fā)展過程中，其藝術(shù)行為可以從狹義角度劃分為三個(gè)階段，也就是創(chuàng)作階段、表演階段以及欣賞階段。在這三個(gè)階段當(dāng)中，藝術(shù)家屬于創(chuàng)作以及表演藝術(shù)的自然主體，而觀眾則屬于欣賞層面的自然主體。音樂作曲家們把多種音樂素材以及創(chuàng)作技法進(jìn)行有機(jī)，使其成為一個(gè)整體，并在此過程中融入相應(yīng)的思想感情，最終創(chuàng)作出完整化音樂作品，該音樂創(chuàng)作過程我們可以將其稱為一度創(chuàng)作[1]。而在一度創(chuàng)作前提之下，音樂表演人員結(jié)合自身對(duì)于相關(guān)樂譜的不同解讀以及對(duì)于樂器本體技法情況的熟練掌握，借助樂曲充分表達(dá)內(nèi)心情感，然后將表演人員的自身經(jīng)歷不斷融入其中，進(jìn)而表現(xiàn)出風(fēng)格各異的表演，這種表演可以稱為二度創(chuàng)作[2]。從二度創(chuàng)作的特點(diǎn)上來看，二度創(chuàng)作中的表演人員在整個(gè)表演期間不僅要充分闡釋作品深層次內(nèi)涵，而且要融入一定的創(chuàng)造性表演，使其與他人的藝術(shù)有所區(qū)別，體現(xiàn)藝術(shù)的個(gè)性化特征。

　　音樂表演是二度創(chuàng)作，同時(shí)也是賦予音樂作品強(qiáng)大生命力的創(chuàng)造行為。音樂表演不僅要做到對(duì)原作品的真實(shí)再現(xiàn)，而且要借助表演進(jìn)行不斷創(chuàng)造，就原作品實(shí)施補(bǔ)充以及豐富，致力于超出作曲家本來設(shè)想，加入新鮮活力，使表演藝術(shù)重?zé)ü獠?，這也是音樂表演以二度創(chuàng)作形式存在的本質(zhì)性意義。因此，我們可以說二胡演奏人員的二度創(chuàng)作屬于二胡演奏者對(duì)作品生命力的再次賦予，在一定程度上避免了二胡演奏生硬再現(xiàn)原作問題的出現(xiàn)[3]。實(shí)質(zhì)上，二胡音樂演奏并不是對(duì)于前輩藝術(shù)家相關(guān)演奏技法以及表現(xiàn)情感的單純性模仿，也不是機(jī)械朗讀原作譜面，而是表演藝術(shù)家們?cè)谧陨黹啔v、情感積累以及能力認(rèn)知等條件下，就二胡音樂作品實(shí)施的個(gè)性化以及多維度的再次展現(xiàn)[4]。只有這樣才可以充分滿足相關(guān)欣賞主體所具有的多元化審美，從根本上促進(jìn)二胡藝術(shù)可持續(xù)性發(fā)展。此外，二胡演奏家作為二胡音樂作品以及觀眾之間的重要橋梁，所發(fā)揮的溝通交流作用是顯而易見的，一個(gè)優(yōu)秀二胡作品只有在融入演奏人員個(gè)性化二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，才可以從內(nèi)容層面以及形式層面進(jìn)一步賦予音樂作品核心靈魂。

　　二、二胡表演藝術(shù)中二度創(chuàng)作實(shí)踐

　　通常情況下，二胡表演藝術(shù)當(dāng)中的二度創(chuàng)作需要經(jīng)歷三個(gè)階段，具體如下：

　　第一，二胡表演二度創(chuàng)作的理論準(zhǔn)備階段。在該階段，我們需要就作曲家所處于的特定化歷史時(shí)代以及社會(huì)背景進(jìn)行全面化了解。究其原因在于作曲家屬于特定歷史時(shí)代中的人，其創(chuàng)作往往會(huì)受到特定歷史時(shí)代發(fā)展情況、社會(huì)意識(shí)以及民族文化等方面的滋潤(rùn)以及影響，進(jìn)而在實(shí)際音樂作品當(dāng)中表現(xiàn)出個(gè)性化的人格追求以及獨(dú)特風(fēng)格特征[5]?？偠灾?，二胡作曲家作品中一般會(huì)凝結(jié)著作曲家自身對(duì)于大自然、社會(huì)以及道德等的感受與領(lǐng)悟。

　　第二，二胡二度創(chuàng)作的技術(shù)操作階段。當(dāng)順利結(jié)束理論階段準(zhǔn)備之后，就可以進(jìn)入到技術(shù)操作階段中去了。因二胡作曲家一般是借助旋律、復(fù)調(diào)、曲式以及和聲等創(chuàng)作手段，實(shí)現(xiàn)對(duì)自然、社會(huì)與道德等感受有效融入的。所以說，在二胡演奏家二度創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作人員必須要就樂譜旋律、和聲以及復(fù)調(diào)等技法，從技術(shù)層面實(shí)施深入化分析研究，最終實(shí)現(xiàn)音樂作品全面化、系統(tǒng)化的呈現(xiàn)。例如，在二胡演奏曲目《二泉映月》當(dāng)中，二胡演奏者應(yīng)注重右手弓法的合理運(yùn)用，然后選擇存在音頭的專業(yè)化換弓方法，也就是音頭換弓，還可以叫做“傳統(tǒng)換弓”。其特點(diǎn)在于所發(fā)出來的音色相對(duì)來說比較扎實(shí)質(zhì)樸以及剛勁有力，能夠很好地切合《二泉映月》所要表達(dá)的內(nèi)涵。如果在實(shí)際工作中運(yùn)用無音頭換弓方法，也就是“無痕換弓”，則音樂聽上去會(huì)過于華麗以及水靈，無太多的沖突感，而且爆發(fā)力也相對(duì)較弱，難以充分表達(dá)出《二泉映月》的蒼涼以及剛勁。

　　第三，二胡二度創(chuàng)作的演繹對(duì)比階段。從某種程度上講，一部非常優(yōu)秀的二胡演奏作品，必須要經(jīng)受得住歷史考驗(yàn)以及時(shí)間沖刷。當(dāng)優(yōu)秀作品經(jīng)歷了一定的時(shí)代變遷之后，往往會(huì)被具體所處該時(shí)代的作品演奏家們因歷史文化因素以及人文自然因素等的影響而做出不同演繹，甚至?xí)谕粫r(shí)期內(nèi)演變出差異化流派，一般表現(xiàn)為不同演奏人員或者是同一個(gè)時(shí)代但流派存在差異的演奏家們?cè)趯?duì)同一部作品進(jìn)行演繹的時(shí)候，會(huì)表現(xiàn)出個(gè)性化風(fēng)格特征[6]。所以說，一個(gè)較為成熟的二胡演奏家必須要在文化以及藝術(shù)不同風(fēng)格或者是不同流派對(duì)比研究當(dāng)中，緊緊把握作品內(nèi)容以及獨(dú)特化的藝術(shù)個(gè)性。然后在此前提下，二胡演奏家們?cè)賲⒄栈蛘呤俏胀瑫r(shí)代不同演奏家們關(guān)于作品演奏的精華，進(jìn)而發(fā)掘出自己對(duì)于音樂作品的獨(dú)特感受，形成合理化的音樂演奏方案。當(dāng)然，當(dāng)演奏家形成個(gè)性化藝術(shù)風(fēng)格的時(shí)候，應(yīng)緊緊把握“度”的基本原則。該原則要求二胡演奏家們必須要就自己的獨(dú)特藝術(shù)表現(xiàn)力與作品原始創(chuàng)作意圖進(jìn)行平衡。比如，美國(guó)音樂評(píng)論家約瑟夫巴諾威茨指出：“成功的演奏必定是演奏者的個(gè)性與作曲家的個(gè)性融為一體，而不是任何一方受到壓抑。這兩者之間永遠(yuǎn)需要一種微妙的平衡?！?/p>

　　三、結(jié)語

　　總而言之，二度創(chuàng)作屬于促進(jìn)二胡藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展的重要?jiǎng)恿υ慈?，同時(shí)也是構(gòu)架二胡作曲人員以及聽眾的關(guān)鍵性橋梁。當(dāng)二胡演奏者擁有較強(qiáng)二度創(chuàng)作能力之后，就可以增強(qiáng)二胡音樂作品所具有的流傳度，從而充分發(fā)揮二胡藝術(shù)價(jià)值。然而，二胡演奏者所具有的二度創(chuàng)作能力培養(yǎng)屬于一個(gè)長(zhǎng)期過程，必須要具有較為扎實(shí)的基本功，并具備較為豐富的生活閱歷，不斷提升藝術(shù)素養(yǎng)，全面把握二胡音樂作品所處于的地域性特征，增強(qiáng)二度創(chuàng)作能力。

　　[參考文獻(xiàn)]

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　　藝術(shù)學(xué)論文范文3

　　摘要：古徽州地處三省交界處，人杰地靈，徽雕的產(chǎn)生有其必然的因素，“三雕”有著其獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，在研究中國(guó)文化，民間藝術(shù)和文人藝術(shù)相結(jié)合的方面很值得我們借鑒，其精湛的技藝，精美的雕刻藝術(shù)品更是國(guó)之瑰寶，世界的寶貴文化遺產(chǎn)。

　　關(guān)鍵詞：徽州；三雕；裝飾；寓意

　　根據(jù)史料記載，古代的徽州就在現(xiàn)在的安徽省南部，主要分布于安徽宏村，西遞，江西婺源一帶，處在三省交界處?；盏駪?yīng)用于建筑裝飾上，裝飾性風(fēng)格具有濃烈的文化地方特色?；盏裰饕杏糜陟籼脧R宇，園林民居的裝飾的表現(xiàn)上，還用于室內(nèi)家具的室內(nèi)用品。我經(jīng)常帶學(xué)生去安徽江西寫生考察，逐漸了解了徽雕這一門獨(dú)特的雕刻藝術(shù)。

　　徽州的“三雕”主要指木雕、磚雕、石雕，徽雕之所以昌盛，有他的必然的原因。首先徽州山林地區(qū)，盛產(chǎn)木材。尤其是各種木材很多，取材很方便，所以他們大量的應(yīng)用于家庭院落的裝修裝飾，例如室內(nèi)的屏風(fēng)，日常使用的桌子、椅子、床、書架、書房。再次石雕之所以非常的流行，就是因?yàn)檫@地方黟縣地處山中，周圍有大量的的大理石，這種大理石叫做“黟縣青”被廣泛用于村子的建設(shè)建筑中，這種石頭有它的獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，經(jīng)過打磨之后，會(huì)出漂亮的線條紋理，不僅石質(zhì)堅(jiān)硬，而且易于雕刻，所以被大量應(yīng)用。還有就是因?yàn)榛丈虨榱斯庾谝妫麄冏隽艘惠呑拥纳?，回到家鄉(xiāng)，他們用大量的財(cái)力來修建祠堂，建立自己宗族，以顯示豪華富貴的家庭背景和顯赫的地位。他們用了大量的財(cái)力同時(shí)也培養(yǎng)出大量的能工巧匠，使得他們的雕刻技藝在大量的實(shí)踐中不斷爐火純青，獨(dú)秀一枝。最后徽州此地山清水秀，在黃山腳下，皇室家族的帶動(dòng)和提攜，加上先人的智慧古訓(xùn)，走出一條耕讀并舉，亦商亦儒，以商養(yǎng)儒的路子，出現(xiàn)大量的仕途，商道都非常通達(dá)的歷史名人、達(dá)官上卿，他們賺了錢，發(fā)達(dá)了又回家鄉(xiāng)開學(xué)堂，教育后代，他們的發(fā)展同步也帶動(dòng)了此地的文化發(fā)展，徽雕就是在這么一個(gè)環(huán)境下形成的，其淵源于宋代，到明代清末極為昌盛。

　　我們首先看木雕，其主要應(yīng)用于房屋的建構(gòu)和裝飾，古代大多數(shù)采用木質(zhì)結(jié)構(gòu)建，門窗床多采用了雕刻藝術(shù)，通過這種方式來顯示家庭地位。主要體現(xiàn)在門樓、窗戶的裝飾圖案的地方。下面我們繼續(xù)分析一下其藝術(shù)特點(diǎn)，刻在門上窗上的木雕形象大多線條流暢，圓潤(rùn)飽滿，十分干凈利索。線條組織和疏密節(jié)奏飛舞流動(dòng)。造型上笨拙可愛，夸張變形突出特點(diǎn)，簡(jiǎn)潔概括突出特征。外形很整，神情自然傳神，動(dòng)作表情表達(dá)十分到位。寥寥幾筆，栩栩如生，左顧右盼，形成經(jīng)典的模式。木雕的雕刻題材，有人物，走獸，花鳥，魚蟲，樓臺(tái)亭閣等。其中有很多獨(dú)特的動(dòng)物，例如鹿，牛羊，蝙蝠，蟾蜍，喜鵲都進(jìn)行了典型的概括，很具有代表性。另外還包括一些植物，如蓮花，菊花，梅花，也進(jìn)行了經(jīng)典的概括特征，十分明顯。木雕形象同時(shí)都進(jìn)行了點(diǎn)、線、面的平面化的處理，極具有現(xiàn)代感。木雕還有一個(gè)非常重要的特點(diǎn)，就是經(jīng)常用比喻的手法或者暗示的寓意，例如仙桃代表長(zhǎng)壽；蓮花和蘆笙放在一起表示連生貴子；石榴暗示多子多福；把銅錢和蝙蝠放在一塊以為福壽雙全；瓶子里插了一把扇子就是說平生要積善累德；一個(gè)小孩兒手指天空代表指日高升；三寶方天畫戟代表連升三級(jí)。木雕在安徽徽州一帶起到了一種日常教育的作用，在潛移默化中進(jìn)行了理學(xué)教育，尤其是對(duì)于幼學(xué)啟蒙十分重要。有些在題材上如漁樵耕讀，福祿壽喜，一些內(nèi)容上都從書里提取出來，忠孝結(jié)義，富貴吉祥，仙人菩薩，無所不包。有些講了一個(gè)一個(gè)的故事，有些是直接把書籍里邊的故事刻出來以教育后人，各種形象的雕刻都是有其特定的意義和美好的愿望的，如五子登科，平步青云，百子圖，官拜公卿，福祿雙收。都是對(duì)人生幸福的完美的天倫之樂的向往。木雕的雕刻十分細(xì)膩繁復(fù)，講究藝術(shù)美，有的講究鏤空的效果，鏤空的層次很多，題材都在不同平面上內(nèi)部中空，層次分明雕刻藝術(shù)十分高超。雕刻完之后，為了保護(hù)木雕，也是為了獲得最美的效果，木雕表面又多用油漆彩繪，使得顏色鮮亮明快，內(nèi)部的形象多用金色或金箔描繪，金燦燦的光彩艷麗顯得有富貴之氣。木雕主要采用浮雕和透雕相結(jié)合的方法，借助于流暢的線條，簡(jiǎn)潔古樸的造型，強(qiáng)調(diào)了對(duì)稱及富有裝飾的現(xiàn)代趣味，徽州的木雕雕刻風(fēng)格樸實(shí)粗曠，平面突出。一直到明清后期，雕刻藝術(shù)日益繁榮，家家戶戶都都采用木雕來裝飾室內(nèi)家居。

　　第二種是磚雕，主要應(yīng)用于門頭上面，門檻，起到裝飾作用。顯示門第的不同，家族顯貴的作用。雕刻方法十分突出形象，大都是浮雕，凸顯出磚面之上，一般是左右對(duì)稱成雙成對(duì)的形象，鑲嵌在大門門頭之上，大多是吉祥瑞獸，大象，蟾蜍，錢幣，麒麟送子，蓮花，寶鼎出祥云，蝙蝠成雙對(duì)，而且磚的外形也不是完全方形的，大多是小扇形，菱形的。這樣磚雕十分靈動(dòng)柔美，磚雕各種形象的表現(xiàn)也十分精細(xì)流暢，形象中的各種裝飾紋案，裝飾感十分強(qiáng)烈，而且有著美好的寓意。形象造型笨拙，有福氣之感。構(gòu)圖采用平面并行排列，形象都處在同一平面上。這樣和門頭飛檐組合起來，使得門面很有氣派，格局不凡。

　　第三種是石雕。石雕的代表一就是在西遞宏村鑲嵌在墻上的石窗樓窗，很多有圓的、扇形的、菱形的比比皆是。上面雕刻著精美的圖案，有梅蘭竹菊?qǐng)D，吉祥瑞獸等等。還應(yīng)用于其他的地方，如房屋的臺(tái)柱門樓，起到裝飾作用。石雕多是小型動(dòng)物石雕，造型樸實(shí)，神態(tài)自然，大多是小獅子或麒麟。二就是牌坊，更具有代表性，是皇帝賜給功臣表彰大臣的，歌功頌德，雕刻藝術(shù)價(jià)值更是精湛，西遞的胡文光的牌坊最具有代表性。胡文光在明代嘉慶年間，中狀元后來皇帝批準(zhǔn)在他家鄉(xiāng)建了這座功德牌坊。以表彰他在當(dāng)官的時(shí)候做了很多好事善事。胡文光的牌坊有它獨(dú)特的魅力和價(jià)值，是牌坊和雕刻藝術(shù)的完美結(jié)合，牌坊上雕刻的吉祥瑞獸，牌坊上有四個(gè)大柱子，柱子下端都雕刻石雕大獅子，獅子刻的非常栩栩如生，是完整的雕塑，大獅子和小獅子嬉戲打鬧。牌坊中部刻有仙鶴麒麟瑞獸，在牌坊上部刻有天官賜福，仙人石雕，牌坊有大量鏤空石雕，極盡繁復(fù)，一般多為透雕，還有圓雕、線雕等與各種技法的并用，可稱為石雕中的精品。

　　徽州“三雕”受到中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，本身在故事題材上多為民間傳說，神話典故。動(dòng)物圖案也多來自于民間傳說，花鳥圖案，吉祥圖案?；盏袷侵腥A民族民間文化與文人文化相互結(jié)合而產(chǎn)生的一種民間藝術(shù)。自身體現(xiàn)了民間藝術(shù)的特色，也充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的載體的演變和發(fā)展變化，是中華民族民間藝人的藝術(shù)才華的表現(xiàn)。也是中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)的體現(xiàn)，是中國(guó)民間藝術(shù)的瑰寶，也是中國(guó)雕塑史上的具有代表性的作品，值得我們很好的研究和發(fā)掘，以便我們把它傳承下去，讓我們的子孫后代知曉我們傳統(tǒng)文化的精湛和偉大。

　　【參考文獻(xiàn)】

　　[1]楊文論徽州古建筑“三雕”之美.

　　[2]武旭峰編著、西遞、宏村[M]、廣州：嶺南美術(shù)出版社.2013.

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